关于绘画而言正确的办法和技巧是非常重要的，根据不同的画画品种选择的东西及颜色都是不同的。景色水彩写生,首要画天空,由于天空的颜色与云雾,是瞬间万变的,有的还须用回忆才干捕抓住,若稍一踌躇,就会时过境迁,只好望天兴叹了.又由于天空的颜色,直接反映在景象上,是构成画面颜色基调的重要组成要素之一，接下来 济南大明画室为您详细介绍美术绘画景色画有哪些技巧？

1、由近及远,层次推移法:在有些特别情况下,如时刻极为勿促,或迟早橙红色的阳光照射在险峻的绝壁与古刹上,呈现一种奥秘而绝妙的颜色与构图,那当然即应挥笔抓住这瞬间即逝的景象,首要定下光感与颜色在景象上的方位、比照强度及冷暖联系,然后调整形体,再从中景到前景、天空,这样反推移完结.而这种或其他为所欲为的办法、对抢镜头、抓颜色,是势所必行的,不然按步就班地画过来,偶现的景象就早已景象全非了.很明显,这办法带有激烈的速写性,也须有必定绘画根底之后,才掌握得住.

2、由远到近,分部进行法:水彩景色画,多从远到近、从浅到深、从虚到实进行烘托、描绘,这样简单掌握干湿与颜色和明暗层次,色阶的联接过渡较自己然、柔软,对初学者也更便于掌握.特别迟早的景,日出日没,首要要定下明与暗色光比照和方位,不然就难于精确体现特定的作用.这种分部进行法,不能看一点画一点,须有整体观念,切勿孤登时抠局部,要尽量缩短"韶光颜色"的距离,并加强颜色回忆,以便于补充与调整.不过,须注意掌握时刻,不然前后时刻差太大,颜色与明暗就来一致,简单失调.

3、全面铺开,顾全大局法:这种画法,是先求"共性",后求形象,要求有很强的整体观念和预见才干;在进行中,最科学,是须有必定才干和经历才干掌握的,看起来画面有些零乱,实则过程性是最强.  所谓先求"共性",就是由浅到深地先抓根本调子(包含由浅到深的明暗联系与颜色倾向),即首要用淡色铺出受光面的最亮部分,留出高光,然后用最具有画面调子倾向的淡色由亮到暗,即由高光、亮部、次亮部、次暗部、暗部、最暗,再由浅到深,即次暗、次亮、亮部.又如颜色由淡黄、中黄、桔黄、桔红、大红、紫红、青莲......这样循环推移,直到取得一致而丰厚,体现出和谐而有节奏的颜色与明暗联系停止.这样,画面的大体联系就根本完结了.后求形象,是防止一开始就把注意力放到详细的形体结构细部上而冲淡了对颜色的调查与感触,这首要要求集中精力把最杰出的颜色感触,用最决断的笔法全面铺开,掌握瞬间的奇妙颜色作用后,然后才在这颜色与节奏的一致下,详细地刻划出首要景象的形体结构与形象特征,最终再经调整而完结.